Здравствуйте!
Пришла в голову пара мыслей на тему старой методической рекомендации играть, по возможности, на коротком мехе (например, её высказывает А. Романов, см. его семинар).
Однако, как мне кажется, такая рекомендация противоречит некоторым фундаментальным особенностям музыкального мышления и техники баяниста:
<ul class="post_ul_list"><li>Физические размеры меха: одно дело здоровый мех «Рубина», «Тулы-201» (и тем более концертных инструментов типа «Юпитера»), а другое дело — тульская «Тёрочка» и другие более компактные инструменты. На первых сыграть, скажем, вальс Е. Дога проблемы не представляет, но на вторых — мех таки-приходится менять посередине фразы и растягивать по максимуму;
</li><li>Отличия басовой части баяна от аккордеона: басы баяна более «сочные», это правда, но делается это за счёт больших по размеру язычков, планок, басового резонатора и — расхода воздуха;
</li><li>Одновременно предъявляемые к учащимся требования грамотной фразировки: учащиеся на начальном этапе, как мне кажется, должны прежде усвоить понятие музыкальной фразы (что противоречит установке на частую смену меха). При игре, например, на гитаре, фразировка может не являться первоочередной задачей из-за других технических трудностей, возникающих при обычном звукоизвлечении. Однако на гармониках понятие музыкальной фразы — основа, без которой в принципе не освоить ведение меха. </li></ul>Каково ваше мнение? Насколько требование игры на коротком мехе является основополагающим на баяне? И где грань между чистой фразировкой и стремлением почаще менять мех?
Пришла в голову пара мыслей на тему старой методической рекомендации играть, по возможности, на коротком мехе (например, её высказывает А. Романов, см. его семинар).
Однако, как мне кажется, такая рекомендация противоречит некоторым фундаментальным особенностям музыкального мышления и техники баяниста:
<ul class="post_ul_list"><li>Физические размеры меха: одно дело здоровый мех «Рубина», «Тулы-201» (и тем более концертных инструментов типа «Юпитера»), а другое дело — тульская «Тёрочка» и другие более компактные инструменты. На первых сыграть, скажем, вальс Е. Дога проблемы не представляет, но на вторых — мех таки-приходится менять посередине фразы и растягивать по максимуму;
</li><li>Отличия басовой части баяна от аккордеона: басы баяна более «сочные», это правда, но делается это за счёт больших по размеру язычков, планок, басового резонатора и — расхода воздуха;
</li><li>Одновременно предъявляемые к учащимся требования грамотной фразировки: учащиеся на начальном этапе, как мне кажется, должны прежде усвоить понятие музыкальной фразы (что противоречит установке на частую смену меха). При игре, например, на гитаре, фразировка может не являться первоочередной задачей из-за других технических трудностей, возникающих при обычном звукоизвлечении. Однако на гармониках понятие музыкальной фразы — основа, без которой в принципе не освоить ведение меха. </li></ul>Каково ваше мнение? Насколько требование игры на коротком мехе является основополагающим на баяне? И где грань между чистой фразировкой и стремлением почаще менять мех?
